杜野凛世ちゃんについて
杜野凛世ちゃんが凛世(りんぜ)なの凄い。
「りぜ」でも「りん」でもなく、「りんぜ」。
「りぜ」で検索したらリゼヘルエスタが、「りん」で検索したら15番元素が出てきた。天々座理世や志摩リンだって出てくるだろう。しかし、「りんぜ」は杜野凛世ちゃんしかいない。
黛冬優子も凄い。冬 優子(ふゆ ゆうこ)ではなく、冬優子(ふゆこ)。現代は我々の注意リソースが価値に換算される時代だ。それは我々のリンゼやフユコに対する認知も同様である。彼女らは名前に一捻り加えることで、競合他者に対して認知的優位を獲得している(ここでは優位(ゆい)ではなく、優位(ゆうい))。
発見を得たら活用したい。「白熱光(はくねつこう)」ではグレッグ・イーガンの著作と被る。したがって、白優世(しゆぜ)。私はレイシストではない
オタクが『ヴィオレッタ』を観たにょ
↑劇中で1番良いカットだ。
『ヴィオレッタ』(2011)を観た。
クソ可愛い幼女が出てくる。本当にクソ可愛い。”概念的”ですらある。名をヴィオレッタという。クソ可愛い幼女が母親に服を着せられ、写真を撮られる。そんな映画だ。
『ローマの休日』のオードリー・ヘップバーン、『マスク』のキャメロン・ディアス、あるいは『レオン』のナタリー・ポートマンを想像して欲しい。彼女たちは5秒以上顔面を接写されることに耐え得る魅力を持っている(「画面が持つ」とか言うんだったか？)。実際、”納得のいく物語構成”、伏線回収、Save The Cat、シド・フィールド、映画評論家による解説と分析、The New York Times編集部、そして肥大化するポリティカル・コレクトネスの概念たちを一切無視した上で、「ヒロインがクソ可愛い」の一点によって映画は成立してしまう。故に幼女がクソ可愛い映画の要約は「クソ可愛い幼女が出てくる」だけでいい。ここには一切の過不足がなく、本稿は本来二行目で終わっている。
よって以下は無駄な部分だ。読む必要はないし、書かれる必要もなかった。
...
美しい少女ヴィオレッタは悪趣味な写真家の母親によって変えられていく。無垢な少女は愛する母親の期待に応えるように自身をその色に染め上げる。緩やかにウェーブを描いていたロングヘアにはパーマが当てられ、血のように赤い口紅が塗りたくられる。我々は失望を感じ始めている。
あらゆる部屋、映画が作り出す全ての空間に煙草の匂いが充満している。フランス映画に特有の、私たちの嫌いな昼の日差しが部屋に射し込む。気分が悪くなってきた。
母親の撮影は徐々にエスカレートする。グロテスクでエロティックな写真は評論界で評価される。案の定バタイユが出てくる。
映画中で初めての風景画が映り込むとき、ロリコンの音楽家がヴィオレッタにキスをする。ラストシーンみたいだと思う。ラストシーンであることに違いはない。我々が映画の少女に抱いていた“期待”はここで決壊するからだ。セックス、ドラッグ、タバコとブリーチで少女は少女性を剥奪されていく。フィルムに焼き付いた美しき箱庭は崩壊し、現実へと“退転”を始める。同い年の女の子と話が合わずに孤立していく。
我々はヴィオレッタに、クラスに1人はいたあの危うい女子生徒の影を見ることになる。大学生と付き合っていると噂されていたあの子だ。いつも1人で飯を食っていた。イヤホンを付けて相対性理論を聴いていたはずだ。彼女はいつの間にか居なくなる。“外部”へと、大人の世界とか向こう側とか言われるところへと飛び出していくらしい。ひと足早く、少女の身体のままに。そこは俺たちがいる安全な世界 ────出世、家族、大型テレビ、洗濯機、車、CDプレーヤー、健康、低コレステロール、住宅ローン、マイホーム、おしゃれ、スーツとベスト、日曜大工、クイズ番組、公園の散歩、会社、ゴルフ、洗車、家族でクリスマス、年金、税金控除 ───の彼岸にある。不可逆で退廃的で、常に冷たい死の香りがしている。エルンストの言う超えてはならない一線、そして俺たちが踏み越えられなかった一線の向こう側だ。
やがてヴィオレッタは少女として消費されることを拒み始める。個人から表面の少女性を抽出し、人格というものを殆ど捨象し、表現の材料にされることを拒否する。思い出してくれ、それは先程まで私やあなたがしていたことではなかったか？あるいは「まんがタイムきらら」はどうだ？「向日葵畑、麦わら帽子と白ワンピースの女の子」は？少女に少女性を期待し、崩壊した虚構の少女像を前に失望しているあの男は自分ではなかったか？
我々がヴィオレッタに“共感”し、母親や劇中の評論家たちに対して磨き上げてきた憎悪の槍が一斉にその向きを反転していく。ヴィオレッタが憎んでいるのは他でもない、この私だ。
映画のラストシーンで、ヴィオレッタはクレヨンで絵を描いた箱の中へ、そして森の奥へと逃避していく。そこは普通の少女が収まっているべき空間(ｲﾝｷｭﾍﾞｰﾀｰ)で、それは彼女なりの最大限の”少女への退避”だ。知らぬまま踏み越えてしまった一線の向こうに戻ることができないのを、我々は十分に知っているはずだ。
性と芸術の境界、エロティシズムとポルノグラフィを渡り歩いたヴィオレッタがスクリーンに背を向けて逃げる。母親から、バタイユから、澁澤龍彦から、ナボコフから。そしてもちろんあなたからも。
はじめに: このブログについて
1.
萌えとは物語である。原始の愛である。歴史に練磨された型であり、物の理である。複雑化の末にシンプルであり、単純化の末に極大の情報量を持つ。製品(ﾌﾟﾛﾀﾞｸﾄ)かつ芸術(ﾌﾙｵｰﾀﾞｰ)であり、それは時として無から創造される。萌えの形は語られることで決定する。雨の種類や虹の構成色数が言語によって異なるように。可能な思考が萌えを作り、可能な言葉が萌えを作る。宇宙は無限に分解される。我々が語り続ける限りにおいて。彼女たちは無限に解釈される。我々が観測を続ける限りにおいて。萌えとは語り得ぬ神秘の境界に到達する無限の試みであり、それは我々の内部に存在する。
2.
「世界の認識は言語の影響を受ける」というサピア・ウォーフの仮説は現代では否定の向きにあるが、言葉と思考が互いに基盤を生成し合う相生の関係にあることは文学の存在にも肯定される事実だ。「萌え」が死語になりつつある今、かつて人が萌えと表現した感情は誰にも気づかれぬままひっそりと死んでいくかもしれない。もはや我々は「黒猫、いい…」「わかる」だけで議論を完結させてはならない。萌えを解剖し、手に取り眺め、数多くの言葉を以て体系化する必要がある(その一部が神秘の彼岸にあることは先に述べた通りだ)。
安心してほしい。我々にはヒロインという、先人たちの磨き上げた美しいレンズがあるのだから。
3.
『俺の妹がこんなに可愛いわけがない』に登場するヒロイン、黒猫のファンブログだ。それ以上でも、それ以下でもない。
